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ルネッサンスは、主に15世紀から16世紀にかけて西ヨーロッパで行われた芸術運動として知られています。その名前は、理由、比率、バランス、測定の卓越性など、中世の間に消えていた文化的要素の復活のアイデアに由来し、それらの多くはギリシャとローマの古代文化に存在します。クラシック。ルネッサンスはおそらく他の文化的形態よりもはるかに認識されていますが、それは当時の哲学的システムとしてヒューマニズムによって提案された価値観とガイドラインのシステム全体の芸術的レベルでの表現でした。

ルネッサンスは、貿易のための都市の漸進的な開放の結果としてフィレンツェの街で起こりました、東の世界と接触して、芸術作品の購入に彼らの資本を投資したブルジョアジーとして知られている新しい社会集団の出現、等これらすべての要素により、当時の人は、神の完全で議論の余地のない奉仕に彼を置き、自然、彼を取り巻くすべてのもの、そして特に彼自身を観察し続ける神中心主義を脇に置き始めました。

その後、ルネッサンスはこの現実の観察から始まり、より合理的で比例的かつバランスの取れた方法で見たすべてのものを表現しました。さまざまな分野（彫刻、建築、絵画の両方）におけるルネサンスの特徴的な要素のいくつかは、遠近法、すべての構造の基礎としての人間の比率、形のバランス、表現の尺度の使用でした。この意味で、建築ではゴシック様式が脇に置かれ、半円形のアーチに戻されましたが、グレコローマン文化のキャラクター（主に神と英雄）が描かれ、丸みを帯びたドーム、直線的でシンプルな形が取り上げられました。比例した彫刻的な方法。

ルネッサンスは2つの主要な時期に分けることができます。クワトロチェント（15世紀を指す）、文化的生産の中心がフィレンツェであった時期。ローマに文化的権力の座があったチンクエチェント（16世紀を指す）。最初の期間には中世美術の特定の回想が見られる場合もありますが、2番目の段階の終わりに向かって、後のマニエリスムスタイルを生み出す危機の要素が見られます。

ルネッサンスの芸術家の中で、私たちは信じられないほどのレオナルド・ダ・ヴィンチ、ラファエロ、ミケランジェロ、ブルネレスキ、ジョット、フラ・アンジェリコ、ボッティチェッリ、ドナテッロ、デュレルなどに言及しなければなりません。